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martes 27 de abril de 2010

ASSASSIN'S CREED 2

Hay ocasiones en las que me planteo por qué sigo jugando a determinados juegos hasta el final. Abandonar es mil veces más entretenido en estos casos, pero si en algo me caracterizo es por ser una persona a la que que no le gusta dejar las cosas a medias (usease, que lo que empiezo quiero terminarlo). Si no hubiese sido por ésto, no habría seguido jugando a la segunda parte del Assassin´s Creed.

Historia:

La aventura comienza en el laboratorio (no creo que este dato haya reventado mucho..), para acto seguido transportarte a la Italia de 1480yalgo en Florencia. Eres un joven con sus amoríos y problemas varios hasta que le sucede algo a tu familia: ha sido arrestada sin motivo alguno; a partir de ahí una serie de acontecimientos van surgiendo hasta llegar al final, con el que se te queda una cara de tonto increíblemente épica. De verdad, lo de los finales a medias y por la cara deben terminar en algún momento. Para mi el final no puede sostenerse de manera alguna, no tiene ni pies ni cabeza y es una jodida mierda.


Gráficos:

Sin duda alguna lo mejor del juego. Un sólido motor gráfico que recrea de una manera sublime las ciudades de Italia. Estable en pantalla con multitud de personajes. Las animaciones correctas en su gran mayoría excepto en el giro de 180 grados, que un tanto raruno ya es.

Jugabilidad:

Aquí es donde la cagan y bien cagada. Han intentado ser menos repetitivos que en la primera entrega pero se han quedado en eso, en el intento. El juego pasada la mitad empieza a ser demasiado previsible en cuanto a las misiones intermedias, destacando su falta de variedad. Mención aparte a las misiones de las tumbas de los asesinos, ha sido la única ocasión en la que he sentido que tenía un reto entre manos y donde sí me he divertido.

Los combates dejan mucho que desear. El sistema no es para nada profundo ya que prácticamente se trata de pulsar de forma repetida el botón de ataque hasta que el contrario caiga. De vez en cuando, un enemigo con una rutina distinta te obliga a usar el contraataque o la esquiva. Pero sigue siendo aburrido de cojones.

Nota: 6/10

Con este juego han conseguido que si la tercera entrega
llega a mis manos la queme instantáneamente.

KLAUS, CONDUCTOR PROFESIONAL DE CARRETILLAS

Se recomienda ver el video hasta el final a pesar de ser ligeramente largo, el nivel de pseudo-gore va in crescendo:

lunes 26 de abril de 2010

CANCIÓN DE HIELO Y FUEGO: CHOQUE DE REYES

Post creado con wave de forma conjunta. Como siempre, la parte escrita por cada uno se indicará al principio de la misma.

Maltut

Es importante hacer constar que este post lo inicio yo porque según Gonzalo tengo el libro más fresco. Lo que en cierta medida es una realidad, pero por otra parte es un poco fumada de cabra, ya que el segundo libro de canción de hielo y fuego lo empecé por el mes de diciembre y lo acabé hará cosa de una semana -por lo que el final lo tengo fresquito, pero el resto anda un pelín difuso-

El libro arranca justo donde lo deja "juego de tronos": los dragones han renacido y la magia está volviendo al mundo -esto nos queda claro tras la lectura del capítulo introductorio-, aunque a diferencia de lo que se puede llegar a pensar dado el género, si algo no abunda en el libro es la magia. Por otra parte, los Siete Reinos están sumidos en la guerra con el levantamiento de los Reyes y su lucha por hacerse con el poder, mientras Arya las pasará negras canuteras en su camino de vuelta a casa y Bran conocerá a los Reed, una pareja de hermanos Lacustres que le ayudarán a comprender sus sueños.

Si algo se puede esperar de un libro que lleva por título "choque de reyes" es que haya guerras hasta en la sopa y en este sentido el libro no decepciona. Además, se hace notable la aparición de personajes nuevos, tales como Melisandre o Davos y la facilidad y tendencia que tiene Martin de seguir cargándose personajes como si fueran Donuts es algo que no cambia.

Darth Gon

Difuso dices que lo tienes... Yo si que lo tengo difuso. Confundo las fechas de las cosas. Es cierto que a pesar de ser un género en el que se supone que debe haber más magia, en esta saga no abunda mucho, aunque con el paso de los libros esta tendencia parece que va a cambiar.

Todo está confuso en Desembarco del Rey después de lo sucedido en el libro anterior. Es entonces cuando personajes como el Gnomo y Jon empiezan a destacar, convirtiéndose en mis favoritos. Además personajes como Bran que piensas que poco pueden hacer adquieren de repente una nueva perspectiva, pasando de ser un personaje un poco inútil a promesa del que se esperan grandes hazañas.

Choque de reyes afianza el universo creado en el primer libro, las tramas van ganando en riqueza y nuevos arcos argumentales son creados. El papel que Melisandre pueda tener en el futuro parece importante, y de la nada aparece un nuevo personaje llamado Davos, el caballero de la cebolla al cual se le coge cariño rapidamente.

La saga es altamente recomendable como en otras ocasiones hemos dicho tanto Maltut como yo en el blog. Son libros de este estilo lo que necesita el género para dar un paso y ser realmente reconocido como de alta calidad. Que un libro sea fantástico no le quita que pueda tener una trama seria y compleja. George, junto con otros autores poco a poco van creando libros imprescindibles para aquél que disfrute con una buena historia ambientada en un mundo ficticio.

NOTA: 9/10

Un libro más entretenido que recorrer las calles a lomos de un puerco

domingo 25 de abril de 2010

EVORA-SINTRA-CASCAIS-LISBOA

Hace una semana me fui en un viaje por tierras portuguesas, me lo pasé muy bien hasta que llegó la vuelta maldita...

Todo comienza el jueves por la tarde, nos dirigimos a Evora a pasar la noche. Es una ciudad amurallada muy bonita, que tiene ruinas de un templo romano además de un acueducto. Nos dimos una vuelta pequeña y volvimos al hotel donde me puse a ver el partido del Athletic contra el Valencia en el que palmamos por 2 a 0. Los portugueses me miraban con caras raras mientras mi cara de sufrimiento iba en aumento. Cosas del fútbol...

Llovía a la mañana siguiente, ¿tendríamos suerte y se despejaría? Soñar es gratis. Tras un copioso desayuno nos dirigimos a nuestro siguiente destino: Sintra -sin duda la parte del viaje que más he disfrutado-, la llegada a la ciudad resulta curiosa, vas avanzando por caminos decadentes hasta que de la nada sale la ciudad. Muros llenos de verdín por doquier son una constante. Ciudad digna de cualquier cuento. Nuestra siguiente parada es uno de los numerosos palacios existentes. Al que nosotros fuimos poseía unos jardines de ensueño. Eran realmente mágicos.
Aquí os dejo alguna foto:

Sip, son mis piernitas lo que ahí se ve

Caminos imposibles que desembocaban en cuevas y pozos mágicos. Jardín que recorrimos con prisas dadas las características del viaje, pero que bien merece paseos de varias horas. En este palacio se hacían pruebas de Templarios y bien me lo creo. Era laberíntico, y las cuevas eran impresionantes.

Bajamos a la ciudad a la hora de comer, la cual estaba tomada por los turistas y varios autobuses de estudiantes de instituto(había al menos 200, no exagero). Comimos mierdecillas ya que por la noche tocaba la mariscada. Lo que es el centro está repleto de tiendecillas, lo que va convirtiéndose en algo habitual en cualquier zona turística.

Llegamos por la tarde a Cascais, por fin sale el sol. Dejamos las cosas en el hotel y me encuentro con estas vistas desde mi habitación. Más tarde me pondría en el balcón a estudiar y repasar la entrevista que me venía encima en dos días.
Bajamos a la boca del infierno (manda huevers el nombre...) donde el Atlántico rompe con gran fuerza alcanzando el agua gran altitud. La gente se dedicaba a dejar el coche al borde del acantilado para ver el espectáculo. La ciudad es de veraneo y se nota, posee casas de ricachones y más de un coche de lujo pude ver. Vamos al centro y nos damos una vueltecilla parando a tomar algo. Volvemos al hotel hasta la hora de cenar y yo aprovecho para estudiar con vistar al mar...
La citada boca del infierno

Hora de mariscada... poco que decir, ¿verdad? Ya sabeis lo que es una, ¿no? Pues estuvo acojonante y luego unos postres... En fin...

Al día siguiente nos metimos entre pechuelo y espalda un desayuno de los buenos antes de emprender rumbo a la capital, Lisboa:

Iba con comentarios muy negativos de la ciudad y para nada me ha parecido fea como decían la mayoría. Necesita una mano de pintura pero tiene su encanto. Las calles principales están muy bien puestas. Dejamos las maletas en el pedazo de hotel y tiramos a los tranvías que suben a la parte alta de la ciudad. Eso no son cuestas para simples mortales, ya os lo digo yo.

Después nos dirigimos al Monasterio de los Jerónimos. Me gustó mucho, pero me parece un pasón lo que cobran por entrar para ver el patio. La entrada normal son 7 lerus para una visita de 15 min -no es coña-

Tras ver el monasterio nos fuimos al monumento a los exploradores, no me lo esperaba así. Aquí os dejo unas fotillos:

La segunda foto corresponde con unos barcos que estaban despidiendo al de la vela roja que se iba a dar la vuelta por el mundo. Lo del medio es una Nao que lanzó una salva de honor al velero, que nos dejó sorprendidos ya que no esperábamos los cañonazos. Dimos una vuelta por el paseo marítimo y nos volvimos al centro para comer una enorme sapateira, el cangrejo de mar autóctono, del que sólo puedo decir que estaba extremandamente bueno.

La tarde entera nos la ocupo pasear por las calles del centro, como por ejemplo la de la derecha encontrándonos el famoso ascensor. No llegamos a subir debido a que las colas eran de más de 1h y no estábamos por la labor. Yo probé un pastel de nata famoso de Lisboa, que se parece mucho al pastel de arroz que se hace en el norte aunque me quedo con el de arroz de calle, no hay color.

Por la noche nos fuimos a cenar a un restaurante en el que se cantan fados. Te roban, literalmente, cobran lo que quieren por la comida; realmente estás pagando el espectáculo pero ya podrían esmerarse un poco en lo que es el ñam-ñam (hasta yo en un rato libre preparo mejores platos). Me pedí un plato de cerdo a la portuguesa que lo comí por comer, y cuando ya había acabado tuvieron la poca vergüenza de traerme el acompañamiento que era ni más ni menos que una ensalada. Se me quedó cara de tonto al oírles que era para mi plato. ¿Qué plato?, le pregunto, si ya he acabado. Me dice que si no me gusta que lo deje. De risa: 30 lerus más otros 10 de cubierto solo mi parte, una barbaridad por la bazofia de comida. Sobre los fados no es mi estilo musical predilecto pero a quien le guste, lo disfrutará.

Llega el verdadero infierno tras una estupenda noche en el pedazo hotel y un pedazo desayuno tremenduno. El coche no arranca, simplemente no le da la gana. Lo más triste de todo es que no tiene ni un mes. El seguro nos tiene 6 horas dando por saco, nos quieren meter en el aeropuerto. Creo que no viven en este mundo y no eran conscientes de que había un volcán por ahí dando incordiando. Tampoco hay coches de alquiler (mentira de la buena, lo que pasa es que no quieren pagar los precios abusivos impuestos por la demanda de la gente que los está cogiendo para irse hasta Noruega, y esto es cierto, más que nada porque lo vimos en la recepción del hotel) y para más inri no hay trenes para 3 días. Al final nos medio obligan a tomar la decisión de coger un taxi Lisboa-Málaga. Si yo no hubiese tenido que estar al día siguiente en Málaga para coger el Ave a Madrid otro gallo hubiese cantado. Llega un taxi con 700.000km, ponemos el grito en el cielo, intentan buscar otro dicen pero no tenemos horas para que lo busquen. El taxista va con un móvil en la mano, en la otra una libreta; a 150km/h y tomando curvas. No sabemos si gritar o llorar aunque finalmente llegamos a Málaga de una pieza.

En cuanto a Madrid, fue todo bien tras una entrevista de 3 horas. Me han aceptado y el curso que viene voy hacer un master allí. Este sábado además tuve el TOEFL de 4 horas infernales en Granada. Ya veremos como sale la nota.

miércoles 21 de abril de 2010

THE LEGEND OF ZELDA: SPIRIT TRACKS

Spirit Tracks es la continuación directa de Phantom Hourglass, donde al final de la aventura Link se embarcó en la búsqueda de un nuevo Hyrule. Ahí, los piratas llegan a una tierra deshabitada que bautizan como Hyrule. Los habitantes de la nueva Hyrule tienen un pacto con un demonio que gobernaba como rey en esas áreas. Hubo entonces una épica batalla contra este ser, en la que los espíritus resultaron vencedores. Al no poder exterminarlo por completo, su única alternativa fue mantenerlo aprisionado en lugares remotos con cadenas y grilletes. Dichos grilletes hicieron que Hyrule se extendiera a lo largo de cuatro direcciones, que pasaron a convertirse en los «carriles espirituales» («Spirit Tracks»), usados por la población como vías útiles de transporte.

El juego inicia cien años después, con Link, un aprendiz de conductor de ferrocarriles, durante una ceremonia de graduación afuera del castillo de Zelda en la que habría de entregarse a Link] el título de «maquinista real».


Análisis

Mucho ha llovido desde que jugara a mi primer Zelda (el ocarina of time) y me quedara prendado de la saga; desde entonces y antes incluso Nintendo no ha dejado de sacar juegos del amistoso Link con una historia mejor o peor, pero que en ningún caso pueden tildarse de malos juegos. La historia de Spirit Tracks es, al igual que el resto de juegos de la saga, original dentro de sus límites y aunque no tiene tanta profundidad como los "grandes Zelda", lo cierto es que cumple su cometido: entretener, no haciéndose tediosa, ni excesivamente complicada. Eso sí, el tren no ofrece precisamente una gran libertad a la hora de moverse por el mapa.

El apartado gráfico es uno de los puntos fuertes del juego que al igual que el diseño de personajes, está en la línea del Phantom Hourglass (juego que le precede y al que se alude desde el principio, cuando nos encontramos en casa de Link a un Nico un poco vejete). La novedad de poder manejar algunos enemigos y darle una utilidad real a la princesa Zelda está bastante chulo, y aunque a la larga llega a cansar tanto retorno a la torre de las narices y subir una y otra vez las mismas escaleras en las que hay unas plataformas la mar de bonicas que sólo sirven para bajar al nivel inferior pero no para subir al último piso; las diferentes mazmorras y habitaciones de la torre no se vuelven repetitivas, es más, algunas hay como la de las arenas que son jodidamente originales -nada que envidiar al factum de meter un tren por bajo el agua-; además, el nivel de dificultad me parece apropiado, aumentando a medida que avanzamos en el juego llegando al summum en los dos últimos templos y en los últimos niveles de la torre.

Como contraparte he de decir que el manejo con la pantalla táctil se me hizo en algunas ocasiones un pelín engorroso y eso por no hablar de la flauta terrenal, con la que he llegado a pasarme días tocando la misma melodía hasta que por arte del amor celestial al juego le ha dado la real gana de darme el visto bueno -carallo, voto a Bríos que no había diferencia entre cuando la tocaba mal y cuando la tocaba bien- . Por último me gustaría destacar que el juego tiene una gran multitud de misiones secundarias, que nos reportarán acceso a nuevas vías y que alargan la vida del juego; aunque lamentablemente no tenga más multijugador por Wi-Fi.

En conclusión: Zelda+trenes+DS= gran juego con mucho tacto (jujujuju), que ningún poseedor de la consola que le guste mínimante el género debería dejar pasar la ocasión de echarle el guante.
NOTA: 8/10
P.D.: La imagen for the lulz de Link feliz y Epona llorando la he sacado de Dandel.net
P.D.2: Me he emocionado al ver esto, es más tanto me he emocionado que me estoy planteando seriamente jugarlo de nuevo:


MI EXPERIENCIA CON UN LIBRO ELECTRÓNICO

Hará cosa de unos días pude hacerme con un Papyre 6.1 de la biblioteca. Te lo dejan en préstamo 2 semanas. Tenia mucha curiosidad, y por fin podía de primera mano sentir las sensaciones de leer un libro electrónico.

Sobre mi experiencia voy a ser rotundo: No me ha gustado.

La tecnología es cojonuda, no cansa la vista. La batería del cacharro dura y dura; puedes meter cientos de libros y no preocuparte por el espacio. Sip, son ventajas pero para mí no son suficientes y sólo justificaría la compra en estos momentos si tuviese que irme a un país extranjero donde me fuese difícil por no decir imposible comprar libros en español. Entonces si me plantearía seriamente la compra de un libro electrónico; pero pagar 300 lerus o similar por un cacharro así me duele, y mucho. Los costes de fabricación aún tienen que bajar para que sea asequible. En mi caso al año puedo gastar alrededor de esa cantidad en libros, pero no lo hago de una vez. Eso ayuda a ir gastando poquito a poco y que duela menos.

¿Cuál ha sido el verdadero motivo por el que no me ha gustado?

No tienes ese momento mágico de cambiar de pagina y sentirla entre los dedos, el olor del libro nuevo recién abierto o bien el viejo que huele aún más. Y que tienes un contador de páginas pasadas pero no eres consciente de realmente si te queda mucho o no. Me gusta ver el marcapaginas llegando a la mitad...
Yo de momento no me planteo la compra de un libro electrónico tras estar dos semanas con uno, aunque antes sí lo hacía.

Os dejo con el que yo creo es el futuro:

No lo pongo por ser el Ipad, más bien por el ser interactivo. Ahora bien, no desplazara al libro en muchísimo tiempo y la verdad, es que no quiero ver un libro por ejemplo de los Tres Mosqueteros con peleas de verdad. Pero si vas a pagar 300 lerus algo más que leer ya tiene que hacer el aparato, digo yo.

EL ANDROIDE LIBRE Y NEXUS ONE

Presumo, por haberlo dicho en varios post, que a día de hoy pocos sois los que leyendo y comentando el blogo no sepais que mi teléfono es un HTC Magic. Personalmente me parece que está muy chulo y si lo comparo con mi anterior y triste nokia del año de la polca, el teléfono es la pasada -carajo, es el mejor que he tenido hasta la fecha-; pero tristemente con el gran aluvión de nuevos móviles que en concreto está sacando HTC, uno se ve en la tesitura de que al poco de pillar un telefunken nuevo o antes incluso empiezan a verse anuncios de terminales con mejores prestaciones.

Dicho esto, lo que es factible que no sepáis sino os he visto en persona y hemos hablado de móviles es que tengo unas ganas terribles de pillarme un HTC Desire o el Nexus One (ambos con prestaciones muy similares), ya que tal y como he dicho, mi teléfono actualmente me parece que está genial y es muy bonito, pero con algunas aplicaciones y después de unos meses de trasteo empieza a notarse que se queda pillado de vez en cuando al instalar aplicaciones nuevas, que va un poco ralentizado, que la batería no es que dure demasiado y sobre todo lo que se nota desde el principio es la ausencia de un puerto en condiciones para conectar los auriculares (ya que en la Magic el puerto de carga de la batería, el de traspaso de datos y el de audio es el mismo: un mini-USB compartido); problemillas que con los nuevos terminales están más que solucionados, además que vienen con algunas pijadillas la mar de chulescas como son los fondos dinámicos, multitouch y la interfaz sense, y eso por no hablar de que viene con flash y su apariencia sumamente bonita a la par que elegante.

Para quien piense que este rollico que os he soltado viene a que me he pillado el Desire o el Nexus, habéis faileado vilmente, ya que sigo con mi movile mágico. Más bien el motivo de esta entrada es que esta mañana mientras leía el androide libre en un descansillo me he llevado una grata sorpresa al leer un post chanquete in extremis: sortean un Nexus One -además de una camiseta, una chapa y un muñequito de Android- y el único requisito para participar, al igual que con el concurso de entreblogs, es escribir un post en el blogo enlazando al sorteo. Si me tengo que fiar de mi suerte en los juegos de azar, en los que lo máximo que me ha tocado ha sido un libro firmado por su anterior propietario hará cosa de diez u once años directamente me voy a la esquina a llorar vilmente, pero como a mí Arwen me masmola, le voy a hacer una vez caso y voy a aplicarme su famosa frase y recordar que siempre hay esperanza.

P.D.: Sobra decir que si toca, haré un post anunciando la buena nueva.

lunes 19 de abril de 2010

ALICIA EN EL PAIS DE LAS MARAVILLAS (TIM BURTON)

Dos veces han sido las que me he puesto a escribir este post y dos veces son las que desgraciadamente he perdido valioso tiempo de mi vida viendo un bodrio templario de película con la firma de un Burton en su nivel más bajo.

Alicia (Mia Wasikowska), una joven de 19 años, asiste a una fiesta en una mansión victoriana, donde descubre que está a punto de recibir una propuesta de matrimonio frente a un montón de gente estirada de la alta sociedad. Alicia entonces se escapa, corriendo tras un conejo blanco, entra a un agujero tras él... y acaba en el país de las Maravillas, un lugar que visitó hace 10 años, pero el cual no recuerda. El país de las Maravillas era un reino pacífico hasta que la Reina Roja (Helena Bonham Carter) derrocó a su hermana, la Reina Blanca (Anne Hathaway). Las criaturas del país de las maravillas, listos para la revuelta, esperan que Alicia les ayude (...)


Si algo he sacado en claro tras el doble visionado, es que la película es decepcionante y no sólo por el efecto expectativa (motivo por el que quería verla por segunda vez), sino porque la peli en sí es una mala mezcla del cuento de Alicia con las Crónicas de Narnia extremadamente mal mezclado.

Desde el minuto 10 se puede apreciar que el ritmo está desacompasado, llegando a ser tan superfluo como la interpretación de los actores, salvando a unos geniales Matt Lucas y Bonham Carter en sus papeles de los Tweedle y la Reina Roja respectivamente. A pesar de ser pura CGI, un punto aparte se merecen el Gato de Cheshire, Absalom y la Liebre de marzo que son los mejores personajes junto a la reina y los gemelos. En contraposición a estos nos encontramos con una Reina Blanca ciertamente patética, un Johny Depp que cobra demasiado protagonismo para ser un personaje secundario interpretando a un Sombrerero que está demasiado cuerdo para lo que se esperaba de él y por último pero no menos decepcionante tenemos a Alicia interpretada por una moza de nombre diligentemente imposible de pronunciar y menos de recordar que más que Alicia, lo que al principio de la película parece es una enferma terminal, haciendo gala de una palidez y unas ojeras que recuerdan inevitablemente a un zombie anoréxico.

Pero no todo ha sido malo, y a favor de la película podemos esgrimir una buena OST, así como un nivel genial CGI, trasladando a quien se aventure a verla a un espectáculo visual donde la integración de los actores con la computación gráfica es simplemente espectacular. El resto queda para el olvido, en concreto SPOILER BREVE la delidanza de los pelotaris que provocó a toda la sala un poderoso sentimiento de vergüenza ajena y que claramente sobraba FIN DEL SPOILER

Por otro lado, la he visto en 3D y en 2D y puedo confirmar que aunque en 3D hay cosillas que molan, realmente no merece la pena pagar prácticamente el doble del precio de una entrada normal. Además, a la salida de la sala escuché a varios diciendo que se habían mareado un poquito -no fue mi caso-

NOTA: 4,5/10
Lo que pudo ser y no fue, sino tenéis unas ganas excesivas de verla mi consejo es que os ahorréis el dinero y si al final os acercáis al cine, no la veáis en 3D

viernes 16 de abril de 2010

¿Y CÓMO TITULO YO A ESTE POST? ¿"HECES TEMPLARIAS"?

Estaba paseando por el Triunfo y haciendo foticos de esculturas rarunas tras saltarme por sobresaturación mental la última sesión de las Jornadas sobre Responsabilidad Civil a las que he estado asistiendo estos días, cuando me ha llegado al telefunken un twitt la mar de curioso de la Rizos que rezaba así: "Un regalito, que seguro que te gusta (...)", seguido de un enlace a youtube de un vídeo que si puedo calificar de algo es de claramente enfermo, jodido y pocholondrio que me ha llevado a hacer facepalms uno tras otro cargados de fipendio y vileza.

Para los que no sean muy duchos en la lengua de Shakespeare, os comento que el vídeo trata de una supuesta audición por una mujer un tanto jodida del tarro para Glee, la serie musical que se dedica a coger temas no grandes, sino enormes y tratarlos como si fueran auténtica basura (claros ejemplos de este destrozo sonoro son "Don't stop believing" y "Sweet Caroline", de las que en su momento hablé al hacer el post-cutre review de la serie). Sin más que añadir que la hora no acompaña para el posteo, os dejo la joya del reino:


¿Qué clase de broma satánica-chunga es esta?

P.D.: Rizos, querida, me he reído, pero la próxima vez mándame una tartica de fresa que me gustan más ^_^
P.D.2: En un mundo de locos, el sano es el enfermo pero esta moza está jodidamente enferma
P.D.3: El 30 voy al teatro a ver la ópera de Madame Butterfly. EPIC WIN!

lunes 12 de abril de 2010

DULCES 16

Creí que era una broma de la Mtv, simplemente un programa malo con ganas; pero cuando fui a Times Square pude comprobar de primera mano que es verdad: los americanos montan una mega fiesta cuando cumplen los 16 -los dulces 16 lo llaman-. Disfrazan a la niña y a sus amigotes malosos (por favor, aumentad la imagen y mirad detenidamente a la tropa de detrás) y se van hacer fotos temáticas. Me da risa, especialmente por la forma estúpida de tirar dinero que supone montar todo este circo. Aquí tenemos la Comunión, bastante antes de los 16, donde también tenemos nuestras fotos temáticas con el traje de marinero. Yo doy prueba de ello... Ainsss...

Estos americanos....

P.D.: si tenéis oportunidad ved un rato uno de los miles de capítulos de dulces 16 en la Mtv, es impresionante la que lían. Se ve de todo. Fiestas de cumpleaños de millón de dolares y sin exagerar.

sábado 10 de abril de 2010

SUMMER WARS (サマーウォーズ)

Pocas cosas hay tan malas en el ocio audio-visual como el maldito efecto expectativa -lo que viene a ser esperarse mucho de algo-, ya que en la mayoría de los casos terminas con un ligero sentimiento de desazón. Y justamente eso es lo que me ha ocurrido con la última película de Mamoru Hosoda, summer wars, a la que le tenía especialmente ganas desde que vi hará cosa de tres años Tokikake y que a pesar de estar genial, ser una gran película con muchísimos momentos emotivos y recordar ligeramente a las obras del estudio Ghibli, no me ha terminado de convencer.

Kenji es un genio de las matemáticas adolescente que pasa sus días en Oz, un mundo virtual desde el que no sólo se puede jugar, sino que además se controlan finanzas, defensa, tráfico, etc. Un buen día de verano, una compañera de instituto llamada Natsuki le pide que le acompañe a su casa y que allí se haga pasar por su novio en el cumpleaños de su abuela. Todo va viento en popa hasta que Kenji recibe un mail con un acertijo numérico...

Y no digo más del argumento porque de hacerlo posiblemente soltaría algún que otro spoiler vil y eso no es bueno...

Técnicamente la película es la pasada: la animación es bestial, extremadamente fluida y aunque se tira bastante de computación gráfica -como en el 99'9% de lo que se hace hoy día-, las transiciones son sumamente suaves y tienen como consecuencia la generación de algunos momentos espectaculares. En relación al dibujo, el diseño de personajes recuerda muchísimo a Tokikake, por lo que personalmente no me puedo quejar; los fondos, escenarios, edificios y demás son de auténtico 10. La OST al igual que el resto de la película es muy buena, no llega al nivel de Toki wo Kakeru Shoujo, pero está muy bien.

En cuanto a la historia está curiosa, es una gran alegoría a la influencia de la tecnología, el desarrollo de Internet y la dependencia a las nuevas tecnologías en el mundo de hoy; así como una reminiscencia a los tiempos antiguos y a la familia con algún historia de amorío juvenil de fondo, siendo sin ningún género de dudas la familia, los lazos familiares y la importancia de los mismos el tema central. Aunque haya más de uno que se quede con cara de O_o, os diré que mientras estaba viendo la película el mundo de Oz me ha recordado bastante a Google, que cada vez está más y más metido en la vida de las personas (y más para los que usamos Android).

Ahora bien, si Summer Wars tiene una pinta tan tremenda, ¿qué es lo que no me ha terminado de convencer? no sabría decirlo a ciencia cierta. Supongo que la respuesta más acertada es que ha sido un poco de todo, pero nada en concreto: puede que el protagonista y su actitud pocha, puede que la gran "carga familiar" imbuida en la peli, puede que la historia en sí misma no me termine de llenar -aunque jolín, reconozco que está hasta chula y todo-, puede que el meter familia, amorosidad, juegos, tecnología, arrestos, super-abuelas, etc. un poco a presión en una peli, (...) La verdad es que no lo sé, pero si alguna vez os ha pasado que tras ver o leer una película, serie, libro, manga, manhwa o cómic notábais que le faltaba "un algo" supongo que me comprenderéis.

En fin, una gran película que aunque me ha dejado un pelín frío a pesar de su buen ritmo me veo obligado a recomendar, no sólo porque es fácilmente disfrutable -de hecho, aunque se pueda desprender lo contrario del post, me ha gustado y la he disfrutado enormemente-, sino porque en sí misma es magnífica. El fansub de la que me lo bajé la verdad es que hizo un trabajo un poco lamentable, y es que a pesar de tener una raw de calidad altísima -creo que era un blu-ray ripeado-, las líneas estaban mal timeadas y traducción y el typesetting eran lamers a más no poder, por lo que cuando salga de un fansub más decente que se tome su trabajo más en serio me la bajaré y volveré a verla. Mi consejo es que la bajéis y la veáis, aunque desde ya adelanto que a Gonzo y Preptor no les va a gustar.

NOTA: 8,75/10

EL REY PIRATA -R.A. SALVATORE-

Robert Anthony Salvatore, nacido en Leominster, Massachusetts el 20 de enero de 1959) es un escritor estadounidense de fantasía y ciencia-ficción conocido por sus famosas novelas de Reinos Olvidados, La guerra de las galaxias y Guerras demoníacas. Es el creador del personaje más famoso y de mayor éxito de todas las series de Reinos Olvidados: Drizzt Do'Urden.

Fuente: Wikipedia


Me lo compré en Nueva York y es el primero de la saga del elfo oscuro que leo en inglés. Al principio se hizo extraño acostumbrarse, sobre todo en las peleas. Si ya en la lengua de Cervantes puede ser confuso, no os digo en el original.

La historia se resume principalmente en que Drizzt junto a Regis salen de viaje para hacer una visitilla a Wulfgar en el Valle del Viento Helado. Por el camino se dejan caer en Luskar, ciudad gobernada por un lich (mago no-muerto) y se encuentran en ella con el Capitán Deudermont que va a librar una guerra para derrocar al malo maloso de turno. Drizzt no tiene nada mejor que hacer así que echa una mano.

Confuso lo anterior si no tenéis ni idea de lo que hablo. Pero ese es el argumento. Entrando en mi valoración pienso que se necesita un cambio drástico en la saga, empiezo a cansarme de siempre lo mismo y es que ya no siento la magia de los primeros y es una lástima.

En cuanto al libro parece que ha sido escrito como una crítica a la guerra de Irak. Esa es la impresión que he apreciado en toda la lectura. Critica seriamente la posición de los personajes al querer destruir la dictadura existente por algo que en principio será mejor, nada sale como se espera y plantea el dilema recurrente en todo el libro de que no existe posición moral superior que permita tomar a la ligera la decisión de detener a un dictador ya que muchas vidas son destruidas por un supuesto bien mayor (en el libro con la destrucción de un poderoso artefacto que destruye miles de vidas, en la vida real fueron y son las bombas que caen sobre Irak).

Es un tema delicado, no hay reflexión fácil. Ni yo mismo tengo claro qué pienso al respecto. ¿Veo bien parar a un dictador a costa de una guerra? Aún me pregunto si fue correcto lo que se hizo en Irak. Saddam (en el libro sería un lich) debía ser detenido, ¿pero a qué precio?. No lo sé, y creo que nunca tendré un posicionamiento claro.

Nota: 6.5/10
Entretiene, he reflexionado con la lectura pero Drizzt merece mejores libros.

viernes 9 de abril de 2010

PRENSA GRATUITA


Una de las cosas que me sorprendió en mi viaje en la gran manzana fue ver que no había gente repartiendo prensa gratuita. ¿Quería decir eso que no existía? Lo dudaba. Hasta que un día a la salida del metro me encontré con los típicos cacharros que hemos vistos todos en las pelis. Son de prensa gratuita y solo hay que abrirlo.

Para mí que me canso de ir diciendo "no, gracias" me parece un gran avance. Quien quiera esa prensa que vaya al cajón ha cogerlo. Y además así no tenemos un trabajo que desde mi punto de vista convierten a las personas en monos; y es que cierto es que se da trabajo a la gente pero creo que podrían hacer algo más útil que ésto.

lunes 5 de abril de 2010

FURIA DE TITANES -2010-

De izquierda a derecha: el malo de los power rangers, un terminator y unos bichos raros sacados de 300, hacen que esta peli sea LA MEZCLA BARRECHOSA

ATENCIÓN: Post creado con google wave, tened presente que mi parte la escribí muy perreramente ayer, por lo que al hablar de "ayer" en la entrada realmente me refiero al sábado

> MALTUT

Ayer fui con Gonzo, LosGod, una simpática moza y su hermano a ver el remake de la peli del mismo título de 1981 y antes que empezar con la crítica de la película en sí, quiero hacer un hincapié en los que tras ver las dos tienen los pelotaris de decir que es la misma historia, que no cambia nada y que la única diferencia estriba en los efectos especiales. Para ellos especialmente, un sincero y sentido "what the fuck?" (y en este caso puedo hablar con cierto grado de confianza porque tras ver la peli en el cine, llegué a mi casa y mientras cenaba a eso de la 1 de la madrugada puse el telefunken y en antena 3 estaban emitiendo la versión antigua). Por otra parte, sobre el argumento de la misma, no vamos a entrar, ya que es una adaptación libre del mito de Perseo.

Lo más novedoso de la nueva versión es además del salto cualitativo ya mencionado en los efectos especiales, lo que tiene como consecuencia que "los bichos" no se muevan ortopedicamente aunque bien es cierto que la Medusa quede un pelín falsica; la aparición de una moza inmortal, que no inmune, sacada de nadie sabe muy bien dónde que no peta un carajo y que además suplanta a Bubo (el buho mecánico que Atenea le regala a Perseo en la de 1981, bicho que todo sea dicho tiene su aparición fugaz en la nueva versión); el cambio de malote de Thetis a Hades, lo que tiene como consecuencia la notoria ausencia de Calibos. Por otra parte, aparecen personajes presentes en la peli antigua, tales como Casiopea y Andrómeda, pero la relación de Perseo con esta última es drásticamente diferente -además, que Perseo en ningún momento se nos muestra como un Príncipe orgulloso que acepta la ayuda de los dioses, sino más bien todo lo contrario-; más cambios a destacar son la ausencia del Cerbero de dos cabezas en la guarida de Medusa o el caballo alado que cambia de color del gris perla al azabache y unas cuantas cosicas más como los brujos esos rarunos del desierto, los escorpiones, Caronte y su Titanic y un largo etcétera.

La película nos da lo que nos ofrece desde el mismísimo trailer: acción épica desde el minuto 01, momento en el que ya aparece una personita un tanto muerta y desde ahí es un no parar, siendo la fluidez del largometraje uno de los aspectos más remarcables del mismo. Lo más novedoso de la nueva versión es además del salto cualitativo ya mencionado en los efectos especiales, lo que tiene como consecuencia que "los bichos" no se muevan ortopedicamente; la aparición de una moza inmortal, aunque no inmune, sacada de nadie sabe muy bien dónde que no peta un carajo y que además suplanta a Bubo -el buho mecánico que Atenea le regala a Perseo en la de 1981, que tiene una aparición fugaz en la nueva versión-; el cambio de malote de Thetis a Hades (en consecuencia no hay hijo de Thetis que se coma a los caballos voladores, aunque sí hay malote que parece un demonio); a pesar de estar Andrómeda y Casiopea, la relación de Perseo con esta última cambia drásticamente en comparación; la notable ausencia del Cerbero de dos cabezas en la guarida de Medusa y unas cuantas cosicas más como los brujos esos rarunos del desierto, los escorpiones, Caronte y su Titanic y un largo etcétera.

Lo siento muchacho, pero se han olvidado de tí en el remake y eso que tu maquillaje merecía como mínimo una alusión poderosa

Sin duda alguna, haciendo un análisis de las dos versiones no cuesta mucho llegar a la conclusión de que sin llegar a ser un bodrio, la peli tampoco es el peliculón épico que al menos yo me esperaba (aunque según me dijo Gonzo, él esperaba encontrarse con algo cercano a un montón de heces de vaca asturiana en forma de película); y que teniendo presente el "material raíz" de calidad excelente del que partía y de la gran cantidad de gente imbuida del espíritu de la nostalgia que se esperaba una película magnífica, tampoco creo que fuera mucho pedir coger la película antigua y hacer justo lo que ofrecen UN REMAKE y no una historia reinventada sobre el mito inventado de Perseo de 1981, que vale que cambien algunas cosillas por no ser tan molonas (como el caso de la cantidad ingente de amorío del que rebosa el largometraje en pos de una mayor cantidad de acción), pero el destripe peliculero no ha petado un carajo.

> DARTH GON

Sin duda el trailer de la pelicula es lo que al final se nos ofrece: acción, acción, acción, muerto, acción, muerto, acción, muerto, muerto y más muerto; hasta llegar al final el cual me dejó con cara de tonto. Diálogo final absurdo que demuestra que la trilogia está de camino, lo que por otra parte, empieza a ser una constante en el mundo en el que vivimos. No terminar las cosas, hacer trilogias y sagas en algunos casos está bien, en otros cansa soberanamente.

Hubo bastantes detalles de cómo han recreado la mitologia griega que me hicieron rechinar los dientes: Caronte y su gran personalidad, digno de oscar; Pegaso negro como la noche, espadas a lo Star Wars, los genios jinn o djinn sacados de la mitologia arabe para fusionarlos con la griega que tienen como objetivo la destruccion del olimpo...

En fin, entretenida por la accion y las muertes. Atropello de la mitologia y como dice Maltut sin ser realmente un remake. Y Perseo... que malote y carismatico con su gran repertorio de expresiones.

NOTA: 6/10

Y si se queda con el 6 es por la cantidad ingente de acción que tiene la peli, sino llega a ser por eso se queda en un suspenso poderoso

P.D.: Si hay algo que masmola es hacer un post de una peli épica mientras suena Dead Can Dance de fondo (para los dudosillos, probad un día mientras escucháis The Host of Seraphim)

P.D.2: Esto va dedicado especialmente a Nieves quien me preguntó el por qué del nombre de la película en un comentario. Tras ver la versión antigua creo que le pusieron furia de Titanes porque tal y como dicen el trío de viejales de un solo ojo y un solo diente, enfrentar al Kraken con Medusa (o su cabeza al menos) será como enfrentar a un Titán contra otro Titán

sábado 3 de abril de 2010

GRANDES ESPERANZAS - CHARLES DICKENS

Grandes esperanzas (en inglés: "Great Expectations") es una novela escrita por Charles Dickens. Al principìo fue publicada como serie en el All the Year Round desde el 1 de diciembre de 1860 hasta el agosto de 1861. Es considerada como una de sus más grandes y sofisticadas novelas, así como también una de las más populares, siendo esta adaptada a obras teatrales y cinematográficas en más de 250 ocasiones.
La novela está escrita en un estilo semi-autobiográfico y narra la historia del huérfano Pip, quien describe su vida desde su niñez hasta su madurez tratando de convertirse en un hombre de nobleza a lo largo de su vida. La historia puede también ser considerada como una semi-autobiografía de Dickens, al igual que muchas de sus obras, en la cual mezcla sus experiencias de vidas con su entorno social.


Fuente: Wikipedia

De libros va la cosa últimamente. En el pueblo hace un frío de muegteee y leer a veces llega a ser un suplicio al quedarse las manos frías e insensibles. Casi no puedes mover los dedos para pasar de página. Pero valiente de mí fui capaz de leerme este libro.

De nuevo, como en el caso de "el lobo estepario" hablar de libros como éstos no es fácil. De vez en cuando entre tanta lectura friki un clásico se cuela en mis manos. Al ser lo que son, libros intemporales, me digo a mí mismo que siempre habrá tiempo para leerlos; por eso tengo tantos pendientes y a veces resulta raro que con todo lo que leo me falten bastantes de los supuestamente esenciales.

Es mi primer Dickens, y eso siempre significa un antes y un después. Pones grandes esperanzas (que chiste más malo) en lo que tienes entre manos. Esperas encontrar un lectura especial y que llegue bien dentro. Por eso se supone que es un clásico.

Con gran deleite comprobé que desde sus primeras páginas me atrapaba, no sabiendo cuando acabar la lectura. Miraba el reloj para darme cuenta de que había transcurrido una hora y eran ya decenas de hojas las que habían pasado. La historia engancha, escrita para que desees más.
Nunca llegue a simpatizar con el protagonista, por momentos me caía peor. Comportamientos absurdos que me llevaban a plantear la idiotez de éste, pero con la sensación de estar sufriendo un déjà vu; y es que ¿ acaso no son las mismas cosas que nos pasan a nosotros en nuestra propia vida? Vemos que actúa sin ser consciente de la repercusión que en otras personas causa. Nosotros como lectores nos damos cuenta, y es aquí cuando te planteas que muchas veces puede ser así como nosotros mismos nos comportemos. A pesar de ser obvio, tal y como dicen "Nadie escarmienta en cabeza ajena".

Las palabras que dan lugar al título son en gran parte de lo que va. De como nos hacemos ilusiones, construimos castillos de naipes sin tener nada sólido. Yo soy de esas personas que antes de tener algo en lo que sostenerse ya está en las nubes. Haciendo planes, manteniendo conversaciones conmigo mismo acerca de como va a suceder un futuro inmediato. Es por ello que quizás me caía mal el protagonista al verme reflejado en este aspecto. Es lo que tiene querer conquistar el mundo o llegar a ser un caballero.

Nota: --/--
De nuevo no me atrevo a poner nota a un libro.

He disfrutado con la lectura enormemente. ¿Lo recomiendo? Sin duda alguna. Tiene ocasiones que han quedado grabadas en mi y que recordaré. No tardaré en leer otro de Dickens. Me ha gustado mucho la experiencia.

SÓLO TÚ PUEDES SALVAR A LA HUMANIDAD

La imponente tropa alienígena del último juego de ordenador desfila con estruendo por la pantalla, mientras, Johny, se prepara para hacerlos saltar en mil pedazos. De repente, aparece en la pantalla el siguiente mensaje:

"Nos rendimos"

Pero ¿qué demonios significa esto? Se supone que ellos no deberían poder hacer algo así y, además, los mandos no tienen botones de "no disparo"...

Fuente: Scyla.com

Por fin he tenido tiempo (fíjese el buenlector de sexo indeterminado en la curvatura del palabro) y he podido leer uno de los tres libros que me regaló mi hermana por Reyes, siendo el mismo el primer libro de la trilogía de carácter juvenil y situado fuera del Mundodisco de Johny Maxwell escrita por Pratchett.

El libro que ha caído en mis manos es una reevisión del 2004 -el original se publicó en el 92-, traída por Timunmas en una edición de tapa rústica bastante maja de 207 páginas aunque, lamentablemente, contiene alguna que otra faltilla ortográfica en su interior.

Sobre el libro en sí mismo, he de decir que los libros de Pratchett situados fuera del Mundodisco siempre son una experiencia tántrica que hasta el momento presente me han dejado un sabor de boca algo más que bueno (un claro ejemplo es el libro escrito con Gaiman, Buenos Presagios -reeditado recientemente para beneplácito de aquella peoplelotzi que no tuvo la oportunidad de echarle el guante en su momento-); y aunque esta aventurilla de Johny Maxwell no llegue al nivel de los mejores del autor y pueda llegar a parecernos flojillo en comparación con éstos, hay que tener presente que el libro tiene más de quince años y además en ningún caso se puede tildar de malo o aburrido; es más, desde las primeras páginas engancha y al ser bastante cortito en un día se puede ventilar perfectamente. Por otra parte, si pensáis que por estar situado en el "mundo real" no encontraréis elementos de fantasía, váis bastante mal encaminados, ya que si algo tiene un libro en el que los malotes de un videojuego de marcianos empiezan a hablar con el protagonista, es imaginación por los cuatro costados.

NOTA: 7/10
No es lo mejor del hombre del sombrero, pero se lee bien

viernes 2 de abril de 2010

SIEMPRE HAY UN ÚLTIMO TREN

Llevo un rato buscando el corto completo pero no lo encuentro. Por alguna extraña razón en youtube solo he podido encontrar el trailer que aquí os dejo:



Si los creadores del corto leen esto publiquenlo entero. ¡Hagan el favor! Tssss...
Hasta salio en el telediario de TVE:


"Siempre hay un ultimo tren" Telediario TVE 2º Edicion
Cargado por lupo_jr

¿Qué me he fumado? Dirán algunos. Nada contexto, lo mío es chupar sapos.
Pues los vídeos pertenecen a un corto que se ha rodado en mi precioso valle. Tuve la oportunidad de verlo cuando me lo prestaron la semana pasada. No pude parar de reir. Lo siento, pero es la verdad. Es lo que tiene poner actores no profesionales. Hasta alguno de ellos se está meando de la risa mientras actúa, no lo voy a poder hacer yo...

Me encanta que existan proyectos como éste, demuestra que en el Valle se están empezando hacer cositas. Eso supone más gente de visita, más dinero. Pero también tocar algo que hasta hace muy poco no era perturbado. Aunque las labores de conservación de la naturaleza vayan por muy bien camino. Con una correcta ordenación mi valle cada día estará más bonico.

La nota del corto es: 10/10.


Hay que patrocinar el Valle de uno, así que se lleva la categoría de obra maestra. ¡Seguid así!

Para que conozcáis más del Valle, aquí va otro video:



No quiero dar muchas pistitas... pero salen dos sitios muy queridos para mí. Mi casita y otro (Maltut calladito estás más guapo)

EL LOBO ESTEPARIO -HERMANN HESSE-

El lobo estepario (Der Steppenwolf, en alemán) es el título de una de las más célebres novelas del escritor suizo-alemán Hermann Hesse, la cual combina el estilo autobiográfico con algunos elementos de fantasía, especialmente hacia el final de la obra. El libro es en gran parte un reflejo de la profunda crisis espiritual que sufrió Hesse en la década de 1920, gracias a este libro gano el premio Nobel de Literatura.


Fuente: Wikipedia

Antes de que fuese por Semana Santa unos días a mi pueblo termine este libro que me había recomendado y prestado Maltut. A pesar de que creo que no lo ha terminado. Al estar ya de vuelta en tierras malagueñas me dispongo a comentaros cuales han sido mis impresiones al leer este libro.

Es difícil empezar a escribir de un libro de estas características. Ha sido premio Nobel, ¿qué podría decir yo del libro que no se haya dicho antes? Sinceramente creo que no mucho. Al principio,creo que los 80 primeras páginas me costó muchisimo coger el estilo narrativo del autor. Leía por leer y no era capaz de retener las ideas. Es frustrante cuando me ocurre y aunque no vaya con mi carácter piensas en abandonar la lectura. En general no ha sido una lectura fácil, tampoco es algo que se quiera siempre. Pero ayuda. En muchas ocasiones es confusa la línea que separa la realidad de la ficción. Se entremezclan, y llega a alterar la lectura para darte cuenta de que lo leído no ha sido entendido.

Cuando lees esta obra te planteas: ¿seré yo un lobo estepario? ¿es mi personalidad parecida?
No ser aceptado por la sociedad tal como eres, excluirte de ella voluntariamente sabiendo que el resto de personas no son semejantes empieza a ser algo habitual. De ahí creo yo está el origen de las tribus urbanas. Es una idea recurrente en el libro esta sensación de no pertenecer al mundo que nos rodea. El mensaje del autor es desesperanzador y devastador. Creo que existen personas con este problema grave de comunicación e integración. Mientras lees eres consciente de esta parte humana a la cual a veces no damos importancia. Es increíble el ver reflejado sentimientos e ideas propias que no has podido expresar adecuadamente encerradas en un libro. Crea una visión oscura de la sociedad y conforme avanza el libro te ves inmerso en un mundo de obsesiones.

No me atrevo a darle una nota. Hay veces que hacerlo resulta imposible. No puedo valorarlo del 1 al 10 como hacemos generalmente. Lo hacemos normalmente para reflejar si debería ser leído/visto/jugado por otras personas. Para que tengáis una valoración objetiva. Por lo tanto al no dar nota me planteo: ¿Recomiendo su lectura?
La contestación es depende. Si al leer algo de mi opinión al respecto has pensado que quieres saber más de como el autor refleja este mundo solitario si deberías leerlo. En caso contrario no recomiendo la lectura. Pero ser premio Nobel debe daros una idea de por donde van los tiros. Aunque ya sabéis, hoy en día le dan este premio a cualquiera. Sip, me refiero a Obama y su Nobel de la Paz por haber hecho nada....